Décharge

I.D n° 1193 : Sarah Clément, « tombée du rêve d'écrire des mots »

Claude Vercey — 2026-05-27T05:00:00Z

La plaquette, d'une soixantaine de pages, se présente sous la couverture énigmatique, d'un noir profond et chic, caractéristique des éditions Isabelle Sauvage. L'emploi d'une police minuscule, fort lisible cependant, donne à Je suis déjà tombée, de Sarah Clément, une ampleur qu'on ne soupçonne pas à la première approche.

Justement intitulée chantier, la première séquence rend compte des conditions d'écriture, qui sont rudes : elle prend des accents héroïques qui rappellent la lutte de certains peintres de plein-air, qu'on dira impressionnistes, contre les éléments naturels. Quant à l'écrivaine, elle a non seulement à dompter un texte réticent :

le texte fait du surplace
chantier en grève
les blocs restent bloqués

mais encore et d'abord prendre la mesure du lieu, hors norme, sauvage, où elle est accueillie en résidence : au sémaphore du Creac'h sur l'île d'Ouessant :

Ça craque, ça hurle, ça grince, ça claque, le vent,
pas dormir.
Première nuit dans la chambre de veille, réveillée
toutes les heures comme les marins,
navigatrice solitaire,
pas dormir.

Qu'est-elle venue chercher en ce lieu : oublier ? Se souvenir ? A plusieurs reprises, elle exprime son objectif : Aller chercher les choses qui ne s'écrivent pas. Et pour ce :

faire hurler la langue
Faire avec l'enfance
faire retour à l'enfance.

Le poème se révèle alors pleinement, dans son intensité : la bataille engagée dans la séquence d'ouverture se trouve comme transposée dans l'écriture pressée, répétitive de cette troisième partie comme sans cesse roulent les vagues et frappe le bélier du vent. Et l'on prend conscience que ce n'est pas qu'au moment de mourir, comme on le prétend, que reviennent en accéléré le film de sa vie, mais aussi dans ces moments exceptionnels où l'on s'épluche l'âme, où l'on s'épluche toute entière,

toute la mémoire revenait en un haut-le-cœur sans précédent toute cette putain de mémoire revenait là bel et bien dans cette éruption de dégoût ce cataclysme de conscience ah ça non ce n'était pas des lueurs de lucidité mais d'effroyables éclairs continus qui me me foudroyaient sans répit et me disaient tu es ça tu n'est pas ça mais tu es ça un tas de chairs doués d'amour de rire et de dégoût.

Repères : Sarah Clément : Je suis déjà tombée. Éditions Isabelle Sauvage (Coat Malguen - 29410 Plounéour-Ménez) 66 p. 14€.

Vient de paraître, chez la même éditrice : Benoit Colboc : Peu à peur. 72 p ; 16€.

Avec Florent Toniello, retournons vers l'automne (2)

Claude Vercey — 2026-05-23T05:00:00Z

« Plaisir de rencontrer une écriture nouvelle (c'est aussi à ça que servent les Polders) » : c'est par ces mots et cette juste remarque qu'en décembre 2025 sur son blog des Accrocstiches, Florent Toniello introduisait sa lecture de Plein les poches, d'Annie Hupé, Rappelons qu'elle était précédée des appréciations de notre critique à propos de Neurones miroirs de Julien Boutreux - polder n° 207 (Repérage du ).

Je laisse chacune et chacun se reporter sur le blog pour entendre une interprétation de vive voix de deux poèmes : Fensch ( en rapport avec la situation du site, rédigé au grand-duché de Luxembourg, est-il rappelé) et Printemps. Suivent les commentaires de Florent Toniello, constatant en premier lieu qu'Annie Hupé a des lettres Plein les poches :

Dans la sympathique tradition de l'abécédaire poétique, elle propose des textes guillerets et enjoués pour chaque lettre, jouant d'assonances, d'allitérations et de sonorités pour composer un dictionnaire amoureux de la langue et du monde, « journal mirifique ou proverbe » : « Fortiche ! quel jeu de vingt-six cubes promet / donjon en Espagne, vide brahmanique confit, / voyage bluffant, steamer ou jonque de Chine ? » On sautille ainsi du « Bal fantasmagorique » de « Chagall » à une biographie en poème de « Dubuffet », d'une description de l'« Écriture » (« Je m'inquiète devant la besogne fixée, / j'évoque une phrase, compte : bavardage, flon-flon ! ») à un reportage sur le marché de « Wazemmes » (« poétique d'agape / tu confonds légumes, herbes, épices que je veux »). Si l'éclectisme des sujets frappe, la légèreté des vers marque également ; d'ailleurs, à « Légèreté », on peut lire : « Je veille, chiffon poétique, sauts et gambades / bavochant un motif poli, jargon d'un maquis / d'une jachère bigarrée qui se dévoile, parfume / un parc afghan quand un mot bas fait la java. » Le ton qu'adopte Annie Hupé, les télescopages de vocables, la ponctuation espiègle évoquent un réjouissant exercice de style sous la contrainte et sous l'égide de Queneau ou Perec. On sourit souvent, comme à cette évocation du « Cou » : « Hampe d'ivoire, tige si flexible qui joint / le chef au buste, vite supprimée dès qu'un juge / évasif triomphe de la joie, l'abrège en cinq sec. » Alors, avec la poétesse, « Buvons jusqu'à plus soif maints longs jours chauds », et ne boudons pas le plaisir de l'alphabet. « Bonheur régressif validé. »

Fensch

Donc j'ai vu, palette graphique : emboutissons
laminons... jusqu'au gâchis plombant : val, ru, fondus.
Piège de fer : joie, travail, escroqués. Bohème
de haut-fourneau ? Grève badine ? Jeu compliqué.
On joue Val des Anges, fibre historique, ample
région frontalière. Projet codé : visible ? magique

Printemps

Jonquille, muguet, bref chemin de violettes
Que savent donc les béjaunes – chétif plumage
de l'humble gavotte des pâquerettes ? Franc jeu
la grive siffle jusqu'au bout du champ
qui s'ouvre à la prochaine giboulée, déjà formée.
Jasmin blanc, un hardi pur-sang va forniquant,
jacinthe blonde, le fragile orvet se planque.
Fable chimérique, glose du stade juvénile
j'achève, ô germinal, ta fabrique du pré.

Repères : Les Polders d'automne :Annie Hupé : Plein les poches. Couverture : Claudine Goux. Préface : Alain Wexler. Polder n° 208.
Julien Boutreux : Neurones Miroirs. Couverture : Christophe Lalanne. Préface : Jean-Marc Proust. Polder n° 207.

Les polders du printemps 2026 : Polder n° 209 : Charles Desailly : Zones de dépassement des valeurs limites. Couverture : Florence Mills. Préface : Jean-Marc Flapp.
Polder n° 210 : Stéphane Gauthron : Tu t'excuses comme un arbre. Couverture : Simon Jacquard. Préface : Tristan Garcia.

Il n'est pas trop tard pour s'abonner à la collection : contre 24 € pour 4 titres à partir de ceux indiqués ci-dessus ou pour les 4 numéros de l'année 2025, par chèque à l'ordre des Palefreniers du rêve, chez Jacques Morin / Décharge - 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre ou par Paypal (voir l'onglet S'abonner : ici).

Un polder : 9€, port compris. Deux polders : 14€ (port compris), à l'adresse Décharge indiquée ci-dessus. Ou à la Boutique ouverte sur le site : ici

Avec Florent Toniello, retournons vers l'automne (1)

Claude Vercey — 2026-05-21T05:00:00Z

Accrocstiches : l'ai-je correctement écrit ? Pour moi, qui ai décidément la tête de plus en plus légère - devenu familier des bévues, lapsus et autres gadins orthographiques - , reproduire sans faute l'intitulé du blog littéraire de Florent Toniello est un pari. Gagné cette fois ? Je le crois : gare à la prochaine !

Florent Toniello compte assurément parmi les fidèles lecteurs de notre collection Polder. Il n'a pas manqué de commenter notre récente livraison de printemps, comme on peut d'ores et déjà l'apprécier sur ce fameux blog désigné ci-dessus (c'est là ! - ). Je ne manquerai pas d'en reproduire les termes prochainement sur les pages de ce Magnum. Mais il me faut au préalable réparer une erreur passée, un manquement de ma part : comment ai-je pu rater les accrocstiches qui, 'à l'automne dernier s'accrochaient aux deux polders fraîchement parus : Neurones miroirs, de Julien Boutreux & Plein les poches, d'Annie Hupé ? Réparons dare dare cette bourde.

Avec Julien Boutreux, il apparaît que Toniello est en pays de connaissance : et il prend plaisir de retrouver l'écriture d'un auteur, il y a quelques années hyperactif en poésie (recueils, publications en revue, revuiste même avec Chats de mars…), mais qui s'était fait beaucoup plus rare ces derniers temps.

Selon la règle de ce blog, Florent Toniello donne d'abord lecture de vive voix d'un poème : en l'occurrence : hommes approximatifs, que je vous invite à aller écoute. Puis viennent ses commentaires à propos de Neurones miroirs, polder n° 207 :

Dans ce livre qu'il dédie « Aux ombres », le poète — ou son alter ego — avoue : « j'ai traversé tellement de miroirs que je ne me rappelle plus le pays d'où je viens ». Et « cette autre peau jour après jour revêtue » l'habille de façon plus mélancolique que ses précédents ouvrages, de façon plus sage peut-être aussi, presque sans la mordante ironie qui souvent s'emparait de ses vers. En toute « xénophilie » (titre d'un des premiers poèmes), il procède « par torsions successives » pour se comprendre lui-même en épiant autrui : les neurones miroirs, ce sont ces cellules du cerveau qui s'activent lorsqu'on effectue une action et lorsqu'on observe ladite action réalisée par une autre personne. Pas étonnant, dès lors, que le « je » poétique ici rapidement s'adresse à un « tu » (« encore une fois je dis ton nom / toujours pareil / cette même chose qui vient / qui afflue / qui affleure »), puis bascule vers le « nous » (« ces ciels accidentels / sous lesquels nous marchions sans fatigue »). Courts poèmes et longues proses alternent, des alexandrins pointent leur nez à un moment (« cet univers est clos cet univers est songe »), tandis que l'énigme de l'existence se matérialise dans une acmé poétique en forme de vingt et une charades définissant un être ou une chose, sans que la solution soit donnée (s'il y en a une…) : « mon tout est semblable au songe d'une pierre », « mon tout parle à tout le monde », « mon tout n'est pas ce qu'il n'est pas ». Difficile travail que celui de l'introspection, même aidée par l'observation des autres. « j'espère vivre encore mais j'ignore pourquoi / je ne crois en rien de particulier » : Julien Boutreux s'épanche, observe « les possibles réduits à quelques centimètres carrés de babillage ». Contre la technolâtrie, avec l'humain, il propose la poésie, quand bien même celle-ci n'apporterait pas toutes les réponses escomptées.

hommes approximatifs

la mémoire triste fauve déchire la trame
ses crocs d'alligator sourient au bord de fleuves
ses cent yeux de lune s'ouvrent sur une nuit d'encre
une couronne de flammes fait une plaie à nos fronts
il y a longtemps que nos rêves ont brûlé avec nos cheveux
jusqu'au dernier

je corrige quelques lignes à l'histoire de ma vie
c'était hier je me rappelle tous ces morts mes amis
nous riions attablés autour de victuailles
quelque chose de perdu était encore palpable
en nous et entre nous quelque chose dans l'époque
qui nous rendait vivants

c'était avant le soir la force qui nous plie
nous replie nous piétine
avant la métamorphose de la nuit qui s'installe
à pas de loup

(des précipices cernaient nos existences
et confiants nous marchions sur le fil)

(à suivre)

Repères : Les Polders d'automne : Julien Boutreux : Neurones Miroirs. Couverture : Christophe Lalanne. Préface : Jean-Marc Proust. Polder n° 207.
Annie Hupé : Plein les poches. Couverture : Claudine Goux. Préface : Alain Wexler. Polder n° 208.

Un polder : 9€, port compris. Deux polders : 14€ (port compris), à l'adresse Décharge indiquée ci-dessus. Ou à la Boutique ouverte sur le site : ici

I.D n° 1192 : Parcourir le domaine jouissif de Simon Allonneau

Claude Vercey — 2026-05-19T05:00:00Z

Un profond contentement de trouver sur le stand des éditions Cheyne, à l'occasion du Printemps des poètes téléporté en ce mois d'avril à Dijon,, le livre récemment publié par Simon Allonneau : Je suis fort dans un domaine qui n'existe pas. Mieux, de croiser pour la première fois un auteur figurant dans notre collection Polder, où il publiait en 2012 sous une préface de Charles Pennequin ( ce qui n'est pas rien !) son premier recueil : Un jour on a jamais rien vu. J'ignore si un tel fait est aussi singulier qu'il paraît, mais il tend à mettre à mal l'idée d'un copinage généralisé dans le monde de l'édition.

Cette rencontre apporte aussi une réponse à la question que je n'ai de cesse de poser : y a-t-il une vie après un polder ? Les publications successives depuis lors de Simon Allonneau : avec Laura Vazquez pour le livre qui suivit, au Pédalo ivre à la suite et chez Gros Textes, avant d'être présentement accueilli chez Cheyne, la présentation d'une première pièce de théâtre, montrent le chemin parcouru. Encore que ces deux titres : Un jour on a jamais rien vu et Je suis fort dans un domaine qui n'existe pas relèvent d'une même tournure d'esprit, renvoient à un même domaine prétendument inexistant, mais qu'il nous faut cependant tenter de définir.

Fortement encadré, illustré par les images de Rascal, les textes de Simon Allonneau sont autant de réflexions renversant le bon sens, d'aphorismes perturbateurs, qui ressemblent au bout du compte à ces vérités dont on dit qu'elles sortent de la bouche des enfants, assertions qui appartiennent tout à la fois à la logique et à l'absurde. Logique de l'absurde ou absurde de la logique ?

Je serais plus heureux si la terre tournait dans l'autre sens,

confie le poète, révélant ainsi sous l'humour un évident mal-être.

Mon père était trop grand j'étais petit je le voyais carrément pas il était trop haut je voyais son buste j'ai commencé à voir sa tête il y a peu de temps.

*

J'écoute les voisins faire l'amour je ne m'y connais pas trop mais j'ai l'impression qu'ils pourraient améliorer des choses

La tentation est grande à ce point de la chronique de se contenter de recopier ces mots d'auteur, ces boutades toutes plus ou moins renversantes. Dans sa fonction de poil à gratter, Simon Allonneau emporte l'adhésion. Mais on peut aussi constater qu'avec les dernières pages, la verve s'assombrit, et le poète s'attarde alors au cimetière et dans les enterrements :

ça ne sert à rien d'arriver en avance à un enterrement on ne peut pas arriver suffisamment tôt pour que le mort soit encore en vie

Repères : Simon Allonneau : je suis fort dans un domaine qui n'existe pas. Éditions Cheyne( 07320 Devesset). 60 p. 16€.

Du même auteur : Un jour on a jamais rien vu. Polder n° 156. Préface : Charles Pennequin. Couverture : Gérard Sendrey .

Un polder : 9€, port compris. Deux polders : 14€ (port compris), à l'adresse Décharge , ou à la Boutique ouverte sur le site : ici. On s'abonne à la collection : contre 24 € pour 4 titres à partir ou pour les 4 numéros de l'année 2026, par chèque à l'ordre des Palefreniers du rêve, chez Jacques Morin / Décharge - 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre ou par Paypal (voir l'onglet S'abonner : ici).

Poèmes de Charles Desailly et Stéphane Gauthron

Claude Vercey — 2026-05-17T05:00:00Z

Où l'on revient sur les polders de notre collection en suivant les choix de Patrice Maltaverne, leur premier lecteur qui s'est exprimé à leur endroit sur son site Poesiechroniquelamalle, et dont j'ai reproduit les appréciations dans les pages précédentes, le 30 avril pour Zone de dépassement des valeurs limites ( polder n° 209) – titre très prétentieux, a balancé entre temps une lectrice. Ça se discute... - ,le 5 mai pour Tu t'excuses comme un arbre (polder n° 210).

Chaque commentaire de Maltaverne est en effet suivi d'un poème prélevé dans le recueil. Un choix qui au bout du compte mérite de figurer dans cette manière d'anthologie que constituent les poèmes Tombés du camion :

Extrait de Zone de dépassement des valeurs limites, de Charles Desailly :

Mille gouttes de pluie

Le corps lâche au bout du couloir. Mille gouttes de pluie glissent sur la vitre. Une veilleuse clignote dans l'espace confiné. Tout est en place pour s'extraire du monde. Je m'éloigne des confluences qui font la force des déplacements. Les réservoirs d'images m'attendent pour un tour infini. La nuit, ma drogue sans filtre m'énonce un alphabet de remplacement. La fatigue est si douce dans l'intimité candi d'un studio étanche. Je me prépare un rhum à la robe d'or sous un néon citron. Mille gouttes de pluie glissent sur la vitre. Le monde est sous vide. La ligne de rupture est proche.

Extrait de Tu t'excuses comme un arbre, de Stéphane Gauthron :

Tu prends les choses et tu fais mal les choses

tu les tires
tu les sors
de travers
au travers de toi
tu te transperces des choses

tu as le sentiment
qu'on comprend de travers
tes comportements
qui passent d'une ombre à une autre
comme quand tu marches la nuit
sous des lampadaires
sciemment espacés

tu as peint des visages de collègues de travail
sur tes ongles

tu regardes longtemps
les mains de statues
dans les parcs

tu questionnes le sens
de la parole
de tes relations
du temps passé à se voir
et de la viande
mangée crue

tu t'assois sur les rails de chemins de fer
pour attendre le bus
tu es de moins en moins prudent
avec le regard des autres

Repères : Charles Desailly : Zones de dépassement des valeurs limites. Polder n° 209. Préface : S'en sortir par la poésie, de Jean-Marc Flapp ; couverture : Signalétique, de Florence Mills.
Polder n° 210 : Stéphane Gauthron : Tu t'excuses comme un arbre. Couverture : Simon Jacquard. Préface : Tristan Garcia.

On s'abonne à la collection : contre 24 € pour 4 titres à partir de ceux indiqués ci-dessus ou pour les 4 numéros de l'année 2026, par chèque à l'ordre des Palefreniers du rêve, chez Jacques Morin / Décharge - 11 rue Général Sarrail - 89000 Auxerre ou par Paypal (voir l'onglet S'abonner : ici).

Un polder : 9€, port compris. Deux polders : 14€ (port compris), à l'adresse Décharge indiquée ci-dessus. Ou à la Boutique ouverte sur le site : ici

Précédemment, on a pu lire dans cette rubrique : Poèmes tombés du camion, des poèmes de :
Xavier Bordes, Mag Lévêque, Bertrand Degott, Béatrice Marchal, Pauline Catherinot, Marie Rouzin, Jacques Lacarrière, James Sacré, François de Cornière, Patricia Castex Menier, Pascal Commère, Laurent Deheppe, pour citer les plus récents. À bien regarder, cet ensemble de poèmes choisis finit par ressembler peu ou prou à la constitution d'une anthologie.

I.D n° 1191 : Yves-Jacques Bouin, les mains pleines de mottes, de mots

Claude Vercey — 2026-05-15T05:00:00Z

Il fut dans notre revue Décharge le chroniqueur des Voix venus d'ailleurs, et aux éditions p.i.sage intérieur, directeur de la collection 3, 14 g de poésie. Il y a peu, je l'ai vu lecteur de poèmes dans une Nuit de la lecture, modérateur du Printemps des poètes à Dijon, et on l'écoute régulièrement désormais dans l'exercice critique sur La Route inconnue, de la radio Grand Ciel, aux côtés de Christophe Jubien.

: de quoi nous faire oublier, sous tous ses titres, le poète Yves-Jacques Bouin... ! Auteur cependant, et pour m'en tenir à des publications récentes, de Pour disparaître à la surface de moi-même, surgi dans les Cahiers du loup bleu, aux éditions Lieux-Dits, de De main en main, accompagné des dessins de couleur de Christine Delbecq, à l'Atelier des Noyers. Mais pour ne pas me disperser, je m'en tiendrai durant la présente chronique au sensible et émouvant Jardin de Georges, apparu parmi les Jardins retrouvés, de la Fabrique poétique, éditions que vous découvrirez peut-être, si vous n'avez naguère été séduit par la mémorable Parcelle 101 de Florence Saint-Roch.

Au cœur de l'ouvrage, un jardin – comme sans ambiguïté annoncé dans le titre -, jardin de Georges, le grand-père, et jardin d'enfance du futur poète. Avec, en arrière-plan, ce questionnement : une relation existe-t-elle entre ce lieu tout à la fois mystérieux et enchanté et l'activité d'écriture que pratique aujourd'hui l'adulte ? Le poète serait-il né en ce jardin, dans la proximité du labeur jardinier ? Tu ne le savais pas et je ne le savais pas : tu bêchais déjà la terre de ces poèmes, lit-on dans la prose conclusive du recueil.

Sans le savoir, l'enfant faisait son plein de sensations, de souvenirs : d'odeurs ( celles qui le soir, avec la pluie d'été descendue au jardin, montent comme des bouffées de désir) et de gestes qu'il garde en mémoire laquelle des années plus tard dispose les pièces / du jardin / comme celles d'un puzzle aux multiples courbes/ que dispensent les sèves / de l'écriture, énonce le poème inaugural, - gestes prosaïques comme ceux-ci aujourd'hui retrouvés :

Que sais-je de la pomme de terre sous les doigts savants de mon Grand-père, pomme qu'il déshabillait de sa terre, dont il effritait l'habit de bure ou de boue entre ses doigts rugueux, peau de la paume et peau de la pomme se confondant dans la poussière des mottes comme dans la poussière des mots.

Jardin où plus encore l'enfant faisait son plein de mots, parmi lesquels premièrement le mot rangs (aucun mot en son jardin ne m'était plus familier, affirme le poète, - même si quelques proses plus loin, c'est au mot cordeau qu'il accordera le même privilège), si bien que ces rangs tirés au cordeau présagent, qui ne serait tenté de le croire ?, phrases et lignes du poème à venir :

Est-ce de cette flânerie d'enfance , où l'apprentissage du vocabulaire mûrissait mes paroles sous le bavardage des feuilles, que me vint la jouissance de tirer des lignes de mots, articulteur en herbe, comme Georges lignait ses rangs de scaroles, de batavias ou de laitues …. ?

Est-ce le jardin, la métaphore du poème ? Est-ce le poème, la métaphore du jardin ?, s'interrogera-t-il. Quoi qu'il en soit, Yves-Jacques Bouin bouscule une croyance pourtant bien établie : que ce n'est qu'à travers la souffrance, les regrets, au mieux la mélancolie, que l'on touche à l'état de poésie. Du jardin de Georges, d'un environnement familial qui, peut-être à son insu, proposait l'éclat du bonheur, le poète a heureusement hérité, a su le préserver pour le transmettre à son lecteur, sa lectrice, en une poésie gourmande, sensuelle : Saveurs des sons au plaisir des lèvres.

Repères : Yves-Jacques Bouin : Le Jardin de Georges. Éditions La Fabrique poétique. 80 p. 12, 50€.

Du même auteur : Pour disparaître à la surface de moi-même. Éditions Lieux-Dits (Zone d'art - 2 rue du Rhin Napoléon - 67000 Strasbourg). 60 p. 7€.
& Christine Delbercq : De main en main. À l'Atelier des Noyers (Claire Delbard - 7 rue des Noyers - 21160 Perrigny-lès- Dijon) 15€.

Voix nouvelle : Emmanuel Robic

Claude Vercey — 2026-05-09T05:00:00Z

Un premier recueil, Jours attendus, en cours d'écriture, dont me parviennent les 50 premières pages. Lesquelles retiennent d'emblée l'attention, me conduisent à interroger l'auteur, Emmanuel Robic, sur son parcours.

Rien de très original, juge-t-il : j'écris de très longue date maintenant, tous les jours, de la poésie (est-ce si banal ?) et, autant que j'en trouve le temps, des récits. Quant à sa démarche, elle passe par un mémoire (publié en 2025 à l'Harmattan) de master de lettres, bouclé il y a deux ans, en parallèle à son métier et sa formation d'origine d'expert-comptable) : « Quelle(s) poésie(s) dans l'œuvre romanesque d'André Dhôtel ? », ce qui le rapproche d'autres admirateurs inconditionnels de cet auteur, tels Christophe Jubien et l'éditeur du Sceau du Tabellion : Alain Chassagneux.

Emmanuel Robic confirme par ailleurs que Jours attendus (Loin de l'éclat, selon un premier titre) est bien un premier recueil, qui vient après les traditionnels galops d'essai, les poèmes accueillis dans les revues, dont Décharge, en son ultime numéro (n° 200), mais aussi Poésie/première, Traversées, Verso, Lichen...

Une clarté (extraits)
in Jours attendus

j'ai dormi dans un grain de sable
où se reflète ma paume d'enfance

c'est un bijou qui s'éclaire
d'un soleil levant

*

à l'aplomb de nos rires
la grande nuit
enfouit sa tête
dans nos ventres harassés

rêves
azurs

près de nos années
un regard s'ouvre
d'eau et d'air

*
ma banlieue est un vase d'eau claire
qui happe les espaces
des araignées en beauté

saccades de légèreté
les heures de l'éveil
cèdent
aux abords du silence

dans l'air

*

à la chaleur des mots
je songe aux éclats de l'hiver
dans le miroir en blanc
des ballerines aux arbres

loin de moi
les masques d'effroi
où la vie grandit
(effroi pour l'abîme
des corps ravinés
écorchés de trop)

dans ce souffle
où le ciel
n'est que lumière
dans mon corps évanoui
c'est moi-la-lumière

*

mes mains s'éclairent
de taches de l'été

j'écoute la douceur
balbutiée d'une joie

Repères : Dernière Voix nouvelle présentée dans cette rubrique : Shaniogan. Précédemment :Sabine Chagnaud, Emma Hourcade, Charles Desailly, Aure Meury, Anne Roy Jordan Guerrero, Sacha Zamka, Emmanuel Robic, Olivier Aulry, Patricia Monbel.

Nous avons présenté par ailleurs le premier livre de Nadine Buraud.

I.D n° 1190 : Ce que confièrent les murs à Camille Loivier

Claude Vercey — 2026-05-07T05:00:00Z

« J'étais née, moi, pour être sage, et je la suis devenue », fait dire Beaumarchais à Marceline, qui tient le rôle d'avocate de la condition féminine dans Le mariage de Figaro. Je la suis devenue, titre, en référence à cette citation mise en exergue, Camille Loivier son nouveau livre, que publient les éditions Lanskine.

Sage, - mais de quelle sagesse s'agit-il ? Les définitions de ce qui passe pour vertu, ne diffèrent-elles pas, voire s'opposent, selon les points de vue ? Et puisqu'il s'agit de devenir, le récit de cette métamorphose s'impose, que l'auteure va exposer en 9 chapitres, sur plus de 120 pages.

Elle nous ramène d'abord au temps de la covid et du semi-confinement des années 2020 – 2021, où l'on était réduit à tourner dans son quartier, - quartier embrouillé / de ruelles où je me perds, se rappelle la poète, - quartier aux murs gris sales délabrés, aux rues pauvres et hostiles, et muettes jusqu'à ce que quelque chose change, que ces murs se mettent à parler :

frisson qui m'a parcouru du bas en haut
le dos, la colonne vertébrale
je ne me souviens pas du collage que
j'ai lu en premier
mais de l'émotion qu'il a provoquée

Peut-être ne fut-il pas le premier lu par la marcheuse, mais il est le premier cité dans le livre. Il est exemplaire :

Samedi 10 octobre, 16h

Le sexisme est partout
nous aussi

rue Duhesme

Dès lors, s'impose à la narratrice de sortir effrontément,

sortir pour lire les collages devient nécessité

Et de les recopier, les photographier pour mémoire. Ainsi se constitue le texte, collage lui-même fait de ces relevés, de citations, de brèves réflexions, de courts poèmes, de photographies témoins.

Passé la découverte, la maraudeuse prend conscience de combien ces murs écrits sont exposés à la violence, celle du temps qui les dépiaute, mais aussi et surtout à cause des manifestations de cette violence que précisément ils dénoncent. Les murs, c'est de la peau, et ce qu'on leur fait subir, c'est ce qui a été fait à nos vies, écrit Camille Loivier :

maintenant je vais vers les écorchées
ce qui reste accroché
j'ai plus de raison d'être pour elles
les bribes jetées sur le trottoir
poussées dans le caniveau

vers les phrases méconnaissables, défigurées
qu'elles déforment le mur, quand il redevient nu

ce sont leurs traces que l'on cherche, que l'on voudrait voir remonter du crépis
empreinte des mains qui les ont posées (féminines)
et de celles qui les ont arrachées (masculines)

car je n'ai pas vu de mains féminines
les retirer de force

Au côté des trois chapitres qui forment le récit principal, d'autres chapitres s'insèrent en écho, les uns qui nous ramènent à la condition de la femme dans la Chine antique ( et l'on se souvient que Camille Loivier fut longtemps l'animatrice de la remarquable revue Neige d'août qui faisait le pont entre poésie et littérature d'ici et celles d'Extrême-Orient), un autre qui recueille trois contes aux tonalités féministes évidentes (Barbe bleue, Cendrillon, et celui moins connu, original peut-être, des Trois peaux ou le non-consentement ), un dernier constitué de Morceaux de poèmes pour la vie brisée de Claudel, pour ses plâtres et sa vie détruite et qui s'achève sur le douloureux Portrait après 15 ans d'internement et 15 autres après :

elle a vieilli
personne ne la reconnaît plus

(…)

à la regarder
on a mal aux gencives
et si aujourd'hui on la visite
sa seule amie lui mettrait de la
terre dans les mains
ou une pierre
elle est devenue caillou

Repères : Camille Loivier : Je la suis devenue. Éditions Lanskine. 136 p. 18€.

De la même auteure : Torii, chez Isabelle Sauvage. Lecture de Jacmo, au 30 juillet 2025.

Une traversée aventureuse et étonnée de la réalité (Patrice Maltaverne)

Claude Vercey — 2026-05-05T04:30:00Z

Revenons sur le site Poesiechroniquetamalle, animé par le poète Patrice Maltaverne – poète, oui : il importe de le rappeler et ne pas réduire notre auteur à sa fonction, si valeureuse soit-elle, de critique. Ainsi, lui-même vient de publier, aux éditions du Citron Gare : Retiens la Gerche, manière de rendre hommage à une petite ville de province : La Gerche-sur-Aubois. Un royaume d'enfance, -

et sur les deux chroniques qu'il a dernièrement mises en ligne, portant l'une et l'autre sur nos Polder de Printemps, à commencer par celle concernant Zone de dépassement des valeurs limites , de Charles Desailly, que j'ai ici même au 30 avril précédemment reproduit. Écoutons-le à présent rendre compte de Tu t'excuses comme un arbre, de Stéphane Gauthron, polder n° 210.

D'emblée, lisant ce recueil, j'ai fait comme s'il ne constituait qu'un seul et même poème ininterrompu, en dépit des sauts de pages qui expriment le contraire.
C'est que, pour moi, ces poèmes constituent les épisodes inséparables d'une seule et même traversée aventureuse et étonnée de la réalité qui entoure le poète.
Une constante évidente à ce sujet : le fait que la deuxième personne du singulier soit toujours employée, ce "tu", distanciation, mais familière, ce compagnonnage avec soi pour mieux affronter l'extérieur.

Si l'incompréhension peut exister, on ne doute pas que le sujet de ce texte se sortira de toutes les embûches car en fait, il n'arrête pas d'agir (c'est quelqu'un qui travaille : "l'horrible travailleur") et de réagir à son environnement, prônant malgré lui l'adaptation aux circonstances.
L'élément déclencheur de cette traversée semble être un arbre, qui apparaît dès le début du texte.
Ou bien est-ce que le texte a déjà commencé à commencer, dans son immédiateté, avant qu'il ne soit écrit, c'est-à-dire beaucoup avant ?
C'est possible, après tout. Tu t'excuses comme un arbre est réjouissant car il montre toutes les marges de manœuvre dont un homme peut disposer.

Suit un extrait de Tu t'excuses comme un arbre : Tu prends les choses et tu fais mal les choses, que je vous laisse retrouver en vous reportant sur le site] de Patrice Maltaverne.

Repères : Stéphane Gauthron : Tu t'excuses comme un arbre.
La préface est signée de Tristan Garcia, l'illustration de couverture de Simon Jacquard. Polder n° 210.

Charles Desailly : Zones de dépassement des valeurs limites. Polder n° 209.
Préface : Jean-Marc Flapp. Illustration de couverture : Signalétique, de Florence Mills.

Un polder : 9€, port compris. Deux polders : 14€ (port compris), à l'adresse Décharge indiquée ci-dessus. Ou à la Boutique ouverte sur le site : ici

I.D n° 1189 : Germain Roesz et Chantal Dupuy-Dunier, des roses en partage

Claude Vercey — 2026-05-02T09:30:00Z

Grand format, impressionnant je dois dire, ce récent ouvrage paru dans la collection DessEins (retenez bien cette appellation) des éditions Lieux-Dits que Germain Roesz, son éditeur, poète et peintre comme on sait, consacre à ses rencontres, met en partage avec les œuvres d'amies et d'amis. Dans Miettes de rose, il invite la poète Chantal Dupuy-Dunier à dialoguer avec les peintures qu'il lui a destinées. Un duo spécifique et singulier, commente-t-il. Assurément.

Une série de trente-trois œuvres picturales forment la première partie ; en miroir, les poèmes de Chantal Dupuy-Dunier, nés de leur contemplation et de leur analyse, que complète un commentaire fort éclairant, quand bien même ce genre explicatif est le plus souvent décrié, comme parasitant l'expression poétique. Il est, en la circonstance, fort utile. Par exemple, à travers cette anecdote :

Un jour où j'ai eu la chance de découvrir son atelier, quelqu'un s'est exclamé, devant une grande toile murale exposée : « Ah ! Le fameux rose Germain Roesz ! ». J'ai compris alors que je prononçais mal le nom de famille du peintre-poète, auquel j'ajoutais un « t » surnuméraire avant le « sz », alors que son nom se dit « rose ». Tout prenait sens.

On reconnaît l'art de Chantal Dupuy-Dunier de trouver son inspiration dans l'étymologie des noms propres, comme en des livres précédents l'inspirèrent les noms de Cronce et de Dupuy. Trouver la rose sous le Roesz, alors même qu'on entend rendre compte du travail d'un peintre, quelle aubaine ! Il s'ensuit un flux de souvenirs personnels et de références littéraires, de la villa Les roses de l'enfance à Ronsard et Genêt, du poème en forme de rose de Pasolini aux citations de Roger Gilbert-Lecomte, entre autres.

Les toiles dès lors ne manqueront pas de s'ouvrir comme porte ou fenêtre, d'autant plus que selon sa démarche habituelle, la poète ne manquera de trouver des points de partage, des lignes de coïncidence, entre sa propre vie et celle de Germain Roesz, survivant apprend-on à un grave accident survenu lors de son adolescence. Ainsi l'ouvrage répond au mieux aux vues du peintre-éditeur qui dans ses pages de dédicace à sa commentatrice définit la peinture comme un lieu qui s'invente pour une intimité avec l'autre.

Mes cicatrices ont, elles aussi, été comblées de métal
Desseins, dessins, des seins,
là où la mort avait tenté de glisser...

On a posé des agrafes
on lui a fait barrage
On a cautérisé la mort
avec de la lumière.

Les fractures de la vie trouvent, selon la poète, leur équivalence dans la pratique de l'artiste, dans la composition de ses toiles : la réparation devient œuvre d'art.

Même en miettes
une rose existe.

Les fragments de ta chair sont ses pétales.
Ils se souviennent de leurs couleurs
celles du sang séché en lisière des cicatrices,
de sa texture visqueuse.
Ton couteau racle la matière pour l'étaler sur la toile,
où tu recrées une peau qui protègera ton corps.

Le châssis, comme la page, arrête les hémorragies.

Repères : Chantal Dupuy-Dunier / Germain Roesz : Miettes de rose. Coll. DessEins. Éditions : Lieux-Dits (Zone d'art - 2 rue du Rhin Napoléon - 67000 Strasbourg). 20€.