Le numéro 134 de Décharge est en bonne voie. A petit feu mijote sur le piano. Est peut-être déjà prêt, allez savoir. (L’entrée des cuisines est interdite à toute personne étrangère au service). Aux dernières nouvelles, ont été précipités dans le bouillon d’assez grosses légumes : Annelyse Simao, Hervé Bougel, (finement coupé en rondelles carrées), Michel Bourçon (sa neuve auréole bleue). Et Claude Held fait la poire.

On y trouvera, selon la formule, les chroniques habituelles, dont – vous pensez bien – les Ruminations, où me voilà comme lancé sur des rails, à poursuivre l’enquête ouverte dans le précédent numéro sur l’utilisation par les poètes des nouvelles technologies et ses conséquences sur la poésie elle-même. Cinq volets sont prévus : l’abondance de la matière fait que n’en sera publié cette fois que le premier : Le poète et l’ordinateur, où déjà se marquent les différences de comportements et de parti-pris, entre audaces de certains et réticences de pas mal d'autres.

De Romain Fustier la réponse est arrivée hors délais, je n’ai pu en tenir compte pour le premier chapitre ; elle apparaît comme médiane par rapport aux écarts entre les pratiques, reflète la position majoritaire actuelle, et je la publie ici comme gourmandise apéritive. Le dernier sera donc le premier, c’est injuste, - mais n’était-ce pas écrit depuis longtemps, je ne sais plus où ?

« Je possède un ordinateur. Je persiste toutefois à écrire mes poèmes sur des blocs 80 feuillets 80g/m2 papier vélin format 10,5 x 14,8 cm made in France, car ils sont au format de la poche latérale de mon sac à dos, adaptés à la taille de mon vide-poches de voiture, de ma table de nuit déjà remplie des livres des autres, de mon bureau encombré de copies chaque année plus mauvaises, et que rien ne vaut le crissement d’un Bic Matic 0.7 sur le dallage des petits carreaux. Le traitement de texte Microsoft Office Word 2003 n’intervient donc qu’au stade des réécritures, qui ne sont d’ailleurs pas des réécritures de fond. Si le poème est moyen après le premier jet, ce ne sont pas les réécritures qui vont le rendre bon. On peut plutôt parler d’ajustement, de dégraissage des mots inutiles, des images tirées par les cheveux, avec ce souci constant d’atteindre un maximum de densité. Le passage de la feuille de bloc à l’ordinateur me permet de prendre également en compte l’aspect visuel de mon texte, son rapport aux blancs. J’opère des modifications dans le poème jusqu’à ce que l’oreille soit satisfaite du rythme et des sonorités, que l’œil glisse sur les courbes du poème avec plaisir. »

Et vous, vous reconnaissez-vous dans cette pratique ?

Repérages : Romain Fustier anime avec Amandine Marembert la revue Contre-allées, l’une des plus recommandables qui soit, à l’heure actuelle (16 rue Mizault – 03100 – Montluçon. Abonnement : 16€). L’un et l’autre de ces auteurs ont été récemment poldérisés par nos soins : n° 130 : le Volume de nos existences, de R. Fustier ; n° 131 : Il pleut dans la chambre cette nuit, d’A. Marembert. En définissant sa pratique comme Expérimentation du vécu (in Décharge n° 132), position qui me semble quasiment relever du bon sens, (« un tableau tout à fait convaincant du paysage poétique contemporain », selon J.C Bellevaux dans Liqueur 44 n° 78) Fustier a provoqué la polémique. Inattendue. On lira sur ce site (voir notre onglet : Tête de gondole) la réaction de Jean Louis Bernard : plus réflexive que réfléchie, de mon point de vue, mais symptomatique.

[Ne pas oublier qu’Alain Wexler est avant tout un poète de premier plan, que Décharge en plusieurs occasions s’est plu à célébrer. Au sommaire du n° 120, par un curieux hasard, la plupart de ceux qui ont fait, cette première saison, l'actualité de nos Itinéraires de Délestage.]

Résumé des chapitres précédents : Au début ( I.D n° 43), tout est clair : dans Verso n° 129 (Le Genetay – 69480 – Lucenay), Christian Degoutte envoie sur notre site « tous ceux qui veulent se fendre la pipe. », ce qui légèrement m’agace. Surprise : Le dit Degoutte aussitôt se défausse (l’I.D n° 47) sur Alain Wexler, responsable et imprimeur de la revue : « Le vilain a coupé ce que j’avais écrit. » Le bon usage voulait que le dernier accusé prenne à son tour la parole.

Alain Wexler : « Où un simple ressac peut se transformer en déferlante !

Christian Degoutte dans sa revue des revues du n’° 129 de Verso traitait Jean Louis Bernard dans des termes qui n’étaient pas ceux du débat. Question de déontologie : Verso n’est pas un lieu où l’on s’insulte. J’ai donc retiré ce passage après en avoir discuté avec Christian Degoutte.

Je développe : Jean Louis Bernard peut très bien dire de la poésie de Romain Fustier qu’elle manque de vie intérieure et Romain Fustier lui répondre sur le même ton, nous restons dans l’idée d’un débat. L’insulte, c’est la fin du débat.

Christian est un vieil ami qui tient depuis longtemps pour Verso la barre de la revue des revues, sûrement l’une des meilleures dans le paysage des revues de poésie actuellement. O tâche combien exemplaire. Sa collaboration m’est infiniment précieuse, que cela soit dit.

Il est utile de préciser que Romain Fustier tout comme Jean Louis Bernard ont été publiés et chroniqués par mes soins dans Verso.

Verso est un lieu de liberté où paraissent des textes de factures différentes. Un seul critère pour moi : le plaisir du texte.

J’aimerais ouvrir dans Verso une tribune d’idées et de critique où chacun pourrait s’exprimer sur sa conception de la poésie. J’invite Romain Fustier, Jean Louis Bernard et Christian Degoutte à exprimer sur le sujet. Une page de Verso chacun dans le n° 132. A suivre. » (Alain Wexler).

Commentaires : On a le droit de rire. J’ai souvent reproché à mon ami Alain Wexler de vivre sur la planète Verso, sous un capitonnage qui le préserve des bruits du dehors. Dérangé par cette affaire, il la règle au plus vite, sans s’apercevoir qu’il la reconstruit, en particulier à travers une querelle qui n’a jamais eu lieu, entre Fustier et Bernard. Pas un mot en revanche sur la fameuse pipe qui se fendrait à la lecture de nos Itinéraires de Délestage (I.D). On ne saura jamais qui a écrit cette forte pensée, ni au moins qui se sent responsable de ce qui s’écrit tout seul à Verso et qu’en toute hypothèse, (je me console comme je peux) personne n’a jamais pensé. Au final, une farce et un dindon. On s’en remettra.

Les photographies de Jean-Louis Gonterre accompagnent les textes de Jean Foucault dans "Charlotte, Mona Lise et les autres"

Les données semblaient acquises : 2008 avait été déclarée par la FAO année internationale de la pomme de terre (voir les I.D n° 84, 102, 108) et Jean Foucault s’en était fait le propagandiste, multipliant animations, agitation, interventions, comme il en rend compte régulièrement sur son site. En avait fait le projet d’un livre, ce dont je ne pouvais douter, puisque j’acceptai d’en écrire la préface, - ce qui, selon mes principes, m’interdisait d’y revenir, ici et ailleurs. Mais je n’avais pas pris, je l’avoue, la mesure du phénomène (sans que je sache si ce terme convient mieux à définir l’entreprise que son entrepreneur) : début Juillet 2008 donc, à ma stupeur amusée, c’est quatre volumes sur la même thématique qui déboulaient, tous dans la collection Liberté sur Parole aux éditions Corps Puce, dont trois signés de Foucault lui-même, et un quatrième rédigé sous son impulsion, en un laboratoire d’écriture, qui s’était tenu en 2004 à Kibuye (Rwanda): « Lettres ouvertes aux pommes de terre » par un collectif de poètes locaux (volume 18).

C’est en vérité dans cette démesure que se révèle pleinement Jean Foucault, dont on saisit mal la singularité dans une citation. On ne saurait le vanter pour l’originalité de son style, ou pour s’essayer à des formes nouvelle ; plus que poète, peut-être serait-il mieux défini comme un artiste qui utiliserait pour s’exprimer les moyens de la poésie. Saluons-le comme un expérimentateur, en dépit de ce que cette nomination puisse faire grincer les dents à un Jean Louis Bernard : ce qui le caractérise bel et bien, c’est sa démarche : son côté obsessionnel, légèrement allumé, qui d’octobre 1997 à décembre 2003, lui fait tenir le journal de bord de ses rencontres quotidiennes avec une pomme de terre : « une patate et une seule », qu’il « vient voir tous les matins », et dont il s’attache à rendre compte des métamorphoses. Ce qui est saisissant, c’est l’opposition jusqu’au dérisoire entre le grandiose de l’entreprise et le prosaïsme de son objet.

De cette relation particulière avec une tubercule, « qui vieillit sous ses yeux », il va tirer trois livres personnels, un premier constitué de portraits : Charlotte, Mona Lisa et les autres, avec des photos de Jean-Louis Gonterre, et que j’ai donc préfacé (volume 15) ; un traité de Zoopatatologie, (c’est le titre) discours qui, selon l’auteur, tend à analyser poétiquement les esprits animaux de la pomme de terre, telle que révélée par sa peau et ses formes (volume 16) ; la Pomme de terre géographe enfin, qui fait décoller de terre pour une recherche en astrophysique patatoïque. "Ca a toujours kekchose d’extrême, un poème," disait déjà en son temps un connaisseur.